戏剧工作是各种美好的相遇与重聚。
我和《只不过是世界末日》这个作品的相遇在巴黎，学表演的第一年。读完之后，脑海里有这么一个妄想（对，就是妄想，那时候完全没想到有朝一日会真的实现这个愿望）：这剧本太中国了，我要把它翻译成中文，带回中国演出。
《只不过是世界末日》这个故事是从一个不“常回家看看”的浪子回归开始的。
“回家”，这个词，能勾起我们每一个人的情怀。任何社会的发展都离不开“城市化”与“人口迁移”，随之而来的便是各种滋味的离别与重聚。尤其在当今中国，在这个急速发展的社会里，“回家”这个词更有让人回味无穷的含义。
在各种传统节日到来的时候，“常回家看看”也是各个媒体都会用来提醒大众的标题。
在《只不过是世界末日》里，长子的归来却引出了一个耐人寻味的问题：为何在这种本应该满是温暖的团聚时刻，在爱的怀抱中，这个家庭和它的成员们长子、母亲、妹妹、弟弟、弟妹仍然都是一个个孤独的个体？
这是关于他们那些“说不出口的爱”的故事。
虽然在法国生活了这么多年，作为一个在中国传统家庭里长大的孩子，我依然无时无刻地感受到，我心里也藏着很多“说不出口的爱”。
我也看到、感觉到，我周边的亲人们、朋友们，他们心里隐藏着满满的“说不出口的爱”。
而当爱不能被说出口的时候，当我们不能张口大声喊出来的时候，也许，它便会转化成一种痛，一种遗憾。
我想，通过注视《只不过是世界末日》里的这家人，我们也许看到的正是我们自己的影子，我们在凝视着我们自己。
这就是我一直在戏剧里追寻的感“人”故事：面对、感受，然后缓解因爱而起的痛。
这应该是戏剧在古希腊诞生时追求的“净化”吧。
这种神奇的功能，多美好！
我爱戏剧。
上高中的时候，走进剧场看戏是我觉得一天里最让人兴奋的事情。
当夜晚降临，我爱坐在剧场观众席里（经常是最高最远最便宜的那一排），等待着演出开始时的感觉：进入另一个空间。
在这个空间里，我能感受到“人性”，感受到“人性”被放大后神奇的一瞬间：一句话、一个沉默、一个手势、一个眼神、一声叹息……能在内心掀起波澜。
这些瞬间，在《只不过是世界末日》里头，到处都是。
所以，我爱《只不过是世界末日》，我爱它里面不陌生的“人性”，我爱它里面到处搁置着的“说不出口的爱”。
这是一种细腻的爱，一种含蓄的爱，一种让人感觉到痛的爱。
这很东方，很中国。
于是，十几年过去了。
我大概用了一个月翻译完了《只不过是世界末日》中文版，然后用了十个月修改。
我在翻译、修改中与这个作品重聚。
我带着它去和出品人、制作人相遇，去和我心中希望合作的演员们相遇、重聚，还有各个部门的技术人员们：在工作室，在咖啡馆，在路边果汁店。
我给他们介绍《只不过是世界末日》里面的人物，讲述这些人物口中说的那些事，还有他们说不出口的那些。
然后，会有一个会意的微笑、一个无奈的叹息，或充满泪水的眼睛，或一个紧紧的拥抱。
我们在这种充满人情味的氛围里开始了《只不过是世界末日》的创作。
十几年后，我发现为什么现在的我才可以真正把它带回中国：因为我终于明白，这个表面流淌着泪水的故事后面需要多少颗甜蜜及温暖的心。
而此时此刻，我正在写着介绍这个作品的文字，为了《只不过是世界末日》能够与更多人相遇。
为了更多人能够感受到我们现在能感受到的温暖与甜蜜。
邵斯凡
2018年5月，北京